viernes, 23 de agosto de 2019

ENTREVISTA A ENRIQUE GARCÉS FAYOS RUIZ


Buenos días amantes de la literatura. Hoy viernes tenemos una nueva entrevista literaria. El día de hoy, en SuperLectorAlfa, lo dedicamos al teatro y lo hacemos con la presencia de Enrique Garcés Fayos Ruiz, autor de la obra de teatro publicada por la Editorial Pluma Verde "Más allá de esta vida".
Enrique nació el 14 de marzo de 1965 y es profesor de Psicología en la Universidad de Murcia.  
Como he mencionado antes, es el autor de la obra de teatro "Más allá de esta vida" de la Editorial Pluma Verde.

Sin más preámbulos ha llegado el momento de las respuestas de Enrique a cada una de las cuestiones formuladas por SuperLectorAlfa. Empezamos en 3,2,1,....



- Para ti, ¿qué es la literatura? Y como escribes teatro, ¿qué es el teatro para ti?

La literatura es el lugar donde recurro para poder expresar mis sentimientos y mis emociones y donde aprovecho para ahuyentar fantasmas. Lo vuelco todo en los personajes que son los que al final me representan, y consigo que expresen por mi lo que lo siento. Enlazando con la pregunta acerca de qué es el teatro para mi, es la forma más fácil de expresar esos sentimientos, el teatro permite los diálogos tan inmediatos, tan rápidos que se hace muy fácil, para mi como escritor, poder elaborar esa manera de expresar sus sentimientos y emociones que quiero lograr con esos personajes.


- ¿Has sentido desde siempre esa simpatía que se siente hacia las letras y la literatura?

Siempre me ha GUSTADO escribir, siempre me ha gustado la literatura. Me considero mejor lector que escritor. De hecho para mi, leer siempre ha sido mi mayor fuente de diversión y mi mayor fuente de llenar mi ocio. Por eso yo soy un lector empedernido de novela, de teatro, de literatura de todos los géneros, y me gusta aprender leyendo. Siempre me ha gustado escribir pero digamos que de una manera como lo estoy haciendo últimamente, ha sido los últimos 4 años, cuando he decidido meterme en esta locura que es escribir, mucho más en serio.


- Decíamos antes que escribes teatro, ¿por qué teatro?

Escribir teatro me supone una mayor facilidad para expresar los diálogos entre protagonistas, que forzosamente tienen que ser muy intensos, muy potentes muy inmediatos, para que al final la historia tramita, de una manera adecuada, lo que pretendes. Esa es la razón de escribir teatro. Por eso mi próximo proyecto va en esa misma dirección. No encuentro esa fuerza ni siquiera cuando estoy trabajando en diálogos de novela, por ejemplo.


- ¿Quién o quiénes son tus referentes literarios?

Lope de Vega.
En cuanto a referentes literarios tengo muchos. Si habláramos de teatro serían los clásicos como Shakespeare, y por supuesto los españoles Lope de Vega, Calderón o Cervantes. Luego ya autores actuales que han hecho el teatro de finales del siglo XIX y principios del XX. Algún contemporáneo también, si bien es cierto que a mi el teatro más moderno me engancha menos. En novela, mi referente es Cervantes en novela y Quevedo en poesía. Y actuales, en novela Arturo Pérez Reverte, uno de los grandes genios que tenemos en nuestra tierra, y extranjero quizás sea Kazenbach que con libros como como el diario del loco o el Psicoanalista dejó la novela negra a un nivel inalcanzable. En poesía, quizás uno de los Poetas más potentes, emocionalmente hablando, sea David Foronda.


- ¿Hay algún libro que te haya marcado a lo largo de tu trayectoria?

En cuanto a obras que me han marcado me viene a la cabeza las de diario del loco y el psicoanalista, como te digo las horas de clase más por ejemplo diario de un loco, para mi magistral por sacar de un personaje todas las emociones, todos los sentimientos encontrados, conflictivos y complejos hasta el extremo. Las obras de Carlsson también las destacaría. Un autor nórdico que ha sido para mí un descubrimiento.


- Hablemos un poco de “Más allá de esta vida”. ¿Cómo surge la idea de escribir esta obra de teatro?

En cuanto a Más allá de esta vida, en principio es un libro que sirvió para realizar una catarsis. Pretendía transmitir una situación personal, basada en hechos reales, de hecho los protagonistas son reales, los protagonistas forman parte de mi vida, y de hecho en la obra tiene que ver con un periodo biográfico reciente mío. Es una historia de amor y desamor, en la que aparece mi mujer fallecida, a la que Quique sigue amando, y que en esta ocasión le pide consejo sobre cómo gestionar un amor terrenal, el que vive con Paula.


- ¿De cuántos actos se divide “Más allá de esta vida”? 

La obra está planteada en dos actos. En el primero es donde se dan a conocer los protagonistas, se viven  las interacciones que se producen entre ellos y en el segundo acto es donde se provoca los momentos tensionales que conducirán al desenlace, quizás muy inesperado


- ¿Qué destacarías de los siguientes personajes que aparecen en la obra de teatro: Quique y Eva?

Sobre los personajes Eva y Quique debo destacar que son la esencia de más allá de esta vida. Eva es la mujer de Quique, es la persona que ya falleció, la que la asesora, y a la que va a recurrir para hablarle de su nuevo amor, con el que tiene determinados problemas. Habla con su mujer fallecida de Paula, que es el amor terrenal con el que tiene una historia de tiempo llena de conflictos y donde quiere resolver algo, que se sabrá al final.


- ¿Es fácil escribir teatro o es algo un tanto difícil?

A mí escribir teatro me resulta más fácil que escribir novela o poesía, porque es donde me encuentro más cómodo, con eso diálogos intensos a los que hacía referencia, si bien es cierto que al buscar unos diálogos emocionalmente muy potentes, la parte personal del escritor se resiente, pero me compensa, por el resultado obtenido.


- En “La Playa de los Libros” de Los Alcázares participaste junto con Luis Leante en una mesa redonda sobre el teatro y comentaste que sueles ir al Romea a ver las obras de teatro que se representan. Y yo te pregunto: ¿qué harías si alguna vez alguna obra de teatro tuya es representada en el Romea o en la Gran Vía de Madrid o de cualquier gran ciudad?

Yo espero algún día ver esta obra de teatro, y otras que estoy escribiendo, en las tablas. Para mí sería una situación emocionantísima porque no solamente estaría antes los personajes que he escrito, hechos carne, sino que además se trata de personajes que existen, soy yo, es mi mujer, y entonces poder verlos y que se conviertan en realidad supondría una sensación abrumadora.


- ¿Ha cambiado mucho el teatro de antes con respecto al teatro actual?

En cuanto al teatro de antes y de ahora yo creo que sí que ha cambiado, ahora se llevan otros parámetros, se intenta hacer cosas que sorprendan al público, más efectista que eficaces. Creo que se ha perdido un poquito en contenido y se ha ganado en los aspectos más tecnológicos y quizás superficiales. Para mí el teatro actual es menos atrayente que la anterior pero sobre gustos colores.


- ¿De qué estado de salud goza el teatro en la actualidad?

En cuanto a la salud del teatro creo que es muy buena puesto que se representa muchas obras, hay muchos nuevos proyectos, pero relacionado con la pregunta anterior, se sigue representando teatro clásico, y teatro con el esquema más antiguo, quizá por lo que comentaba acerca de que el teatro más innovador no termina de calar en el espectador. Salud tiene, aunque está falto de ayuda por parte de las instituciones públicas, como pasa en cualquier otro proyecto cultural. Pero bueno, lo importante es la creatividad, y la creatividad parece que está ahí puesto que siguen saliendo proyecto de teatro, y ojalá que siga así.


- ¿Estás trabajando actualmente en alguna obra literaria?

Actualmente estoy trabajando en varios frentes, por una parte, sigo con el teatro, que es lo que más me apasiona y en octubre saldrá mi segunda obra de teatro, que se titula Magia más allá de esta vida, y no es exactamente una continuación del anterior, sino que podemos hablar de una perspectiva diferente. En este caso estamos ante una profesora y una alumna que tendrán que crear un cuento en el que se hable acerca de la frontera de la muerte y el más allá. Verás que sigue siendo el tema que me apasiona, el más allá desde la perspectiva de las señales y la magia de estas señales. Además, de esa misma obra ha surgido la posibilidad de realizar un cuento, que también saldrá en octubre se llama La magia de las señales, y es un cuento para jóvenes y niños que los que se habla de los aspectos relacionados con esas señales que a veces se perciben, relacionadas con el más allá. Luego tengo una novela ya terminada, muy dura, dirigida al público juvenil que habla sobre drogas, sobre las relaciones sentimentales superficiales, que se titula Una senda de drogas y destrucción. Y por último tengo dos poemarios en marcha que espero tener terminados relativamente pronto.


- ¿Qué consejo le darías a aquellas personas que quieren empezar a escribir sus primeros libros pero que, por diversos motivos, no terminan de decidirse a dar el paso?

Cuando una persona quiere intentar escribir le diría que quiera y que no se rinda, y que no piensen en la edición posterior. Es decir, uno no puede escribir pensando en si me van a publicar el libro. Tiene que escribir porque sienta la necesidad y entonces se escribe. Después ya se verá si se autoedita o se busca una editorial. Cartagena y Murcia son dos ciudades donde existen editoriales abiertas a analizar nuevos proyectos, incluidos autores noveles.


- Para terminar la entrevista, la gente que la haya leído y que quiera adquirir algún ejemplar de “Más allá de esta vida”, ¿de qué modo lo pueden adquirir?

Más allá de esta vida se puede adquirir de varias maneras. Lo más inmediato es a través de Amazon, es un sistema rápido y lo tienes tanto en papel como en ebook. También se puede se solicitar directamente a la Editorial Pluma Verde, o a Casa del Libro, Fnac, El Corte Inglés...


Muchas gracias y desde SuperLectorAlfa te deseo lo mejor de cara al futuro. Ha sido un placer tenerte en el blog.
Gracias por esta entrevista que ha sido especialmente agradable.  

miércoles, 21 de agosto de 2019

ENTREVISTA A ISRAEL QUEVEDO PUCHAL




Buenos días amantes de la literatura. Hoy tenemos una nueva entrevista literaria. El autor invitado de hoy es Israel Quevedo Puchal.
Israel nació en la localidad de Onda en la Comunidad Valenciana un 21 de abril del año 1973. Se licenció en Humanidades por la Universitat Jaume I de Castellón de la Plana. Posteriormente hizo el Curso de Aptitud Pedagógica en la Universitat Pompeu Fabra de Barcelona. Es autor de la novela "Mal de cuervos" (Ed. Dilatando Mentes), de la que nos hablará el autor y también nos hablará de su otra novela "Sabes que vas a morir" (Ed. Cazador de Ratas).

Dicho lo cual y sin más preámbulos empezamos en 3,2,1,....



En primer lugar, darte las gracias por aceptar esta entrevista para el blog SuperLectorAlfa, un blog que nació con la misión de difundir la literatura y de dar a conocer los autores a más gente.
Gracias a ti por contar conmigo y por esta genial iniciativa, tan necesaria en los tiempos que corren.



- Para ti, ¿qué es la literatura?

La literatura es viajar sin moverte del sillón. Es crear con un simple lápiz y una hoja de papel. Es aprender y descubrir, sufrir y amar, tener miedo y odiar, sabiendo que, cuando cierres el libro, el sabor de la experiencia vivida permanecerá en tu mente durante mucho tiempo.


- ¿Has sentido desde siempre esa inclinación hacia la literatura?

Desde que tengo uso de razón. Supongo que todo empezó el día en que descubrí el placer de la lectura, y se hizo más grande cuando empecé a plasmar en el papel mis propias historias.


- ¿Hay algún libro que te haya marcado a lo largo de tu trayectoria?

Muchos, la verdad. Soy un fan incondicional de los textos de H.P. Lovecraft y de toda la cosmogonía que creó, de Edgar A. Poe y sus impecables y sorprendentes relatos de terror, de Robert E. Howard y su Era Hiboria, y de J.R.R. Tolkien y su Tierra Media. También soy un gran admirador de Richard Matheson, Stephen King y John Katzenbach.


- ¿En qué momento dijiste de empezar a escribir para que la gente te pudiera leer?

Fue cuando cursaba 6º de E.G.B. (está tan lejos ya que ni siquiera recuerdo qué edad tendría). Eran relatos cortos que les daba a leer a mi hermano Javi, y algunos amigos íntimos. Mi primera novela la escribí con veinte años, y formaba parte de una trilogía de fantasía heroica que aún no he terminado (me quedé a medias del último libro). La escribí durante un verano en el que mi novia, hoy en día mi esposa, se fue de Erasmus a Inglaterra. Pero la terminé y ahí se quedó. La posibilidad de publicar siempre me pareció algo lejano e inaccesible, salvo para unos pocos, así que ni siquiera lo intenté.

H.P.Lovecraft

- ¿Quién o quiénes son tus referentes literarios?

Como te decía antes, H.P. Lovecraft, Edgar Allan Poe, Robert E. Howard, J.R.R. Tolkien, Richard Matheson, Stephen King y John Katzenbach. Podrían incluso ir por ese orden.


- Hasta el momento, ¿cuántos libros has escrito? ¿Tienes alguno en el fondo del cajón esperando el mejor momento de ser publicado?

Pues tengo dos libros publicados (Saber que vas a morir y Mal de cuervos) y he participado en cuatro antologías con varios relatos: Adoradores de Cthulhu (EDGE Books), Penumbras (Onyx Editorial), Relatario La Virgulilla (Unaria Ediciones) y Welcome to Dreamland (Amazon Books).
Ahora estoy corrigiendo el borrador de la que espero sea mi tercera novela publicada, una precuela de “Saber que vas a morir” que transcurre 30 años antes de los hechos narrados en esta primera novela.
Respecto al fondo de mi cajón, ahí guardo tres libros ya terminados, pero creo que solo hay dos de ellos que podrían salir de ahí en breve. Estoy planteándome retomar y reescribir la trilogía de fantasía heroica que empecé cuando tenía veinte años, porque es un mundo que he diseñado yo por completo, y considero que tiene una historia y unos personajes con mucho potencial, y que enfocan la fantasía heroica de un modo bastante fresco y diferente. Pero pulir esas historias me supondrá sin duda un esfuerzo monumental que no sé si soy capaz de llevar a cabo en este momento, así que el tiempo dirá.


- Comencemos hablando de “Saber que vas a morir”. ¿Cómo surge la idea de este libro?

Pues esta novela era en realidad la primera novelette que escribí durante la universidad. Nace de la herencia recibida a través de los relatos de Edgar A. Poe, un híbrido entre el relato clásico policial y el relato paranormal. Realmente, la rescaté del cajón y volví a reescribirla con la idea de presentarla a un concurso literario organizado por una editorial nueva de Vila-Real, Perica La Literaria, añadiendo algunos pasajes y proporcionándole cierto lifting argumental y estilístico para mejorarla, y tuve la fortuna de que resultó ganadora junto con la novela de otro autor, y ambas fueron publicadas por dicha editorial en la colección Noir is Black. La novela funcionó tan bien que la editorial Cazador de ratas se interesó por ella y fue reeditada un tiempo después.


- El lector que decida leer “Saber que vas a morir”, ¿con qué se puede encontrar?

Pues se encontrará con una novela que le cautivará de principio a fin por su ritmo ágil pero descriptivo, con personajes complejos y un protagonista, el inspector Ernesto Falomir, que es la antítesis total del policía clásico de la novela negra. El lector se verá en un estado de continua incertidumbre, con un final tan sorprendente e inesperado que le dejará sin respiración. Además, en la nueva edición de Cazador de ratas podrá disfrutar de un relato inédito.


- Sigamos hablando. Esta vez hablemos de “Mal de cuervos”. ¿Cómo surge la idea de esta nueva novela?

La idea surge de un relato cuyo protagonista fue ganando peso a medida que iba escribiendo la historia, y que tuve que dejar aparcada al darme cuenta de que tenía potencial para convertirse en una novela. La historia de ese personaje me daba pie para elaborar una historia mucho más compleja y profunda que la del relato inicial, así que eso fue lo que hice. No puedo alegrarme más de haber tomado esa decisión, pues, gracias a eso, Mal de cuervos se ha convertido finalmente en una historia con multitud de dobleces, tramas y subtramas, que acaban confluyendo en un relato de ritmo pausado pero atrayente para el lector, y que va cogiendo un ritmo endiablado a medida que avanza la historia y le vamos quitando capas.


- El título “Mal de cuervos”, ¿era el que tenías en mente desde un principio o le tuviste que cambiar el título en alguna ocasión?

Desde el principio. No era el mismo título del relato, evidentemente, pero sí que lo tuve claro desde el principio. Por suerte, mis editores de Dilatando Mentes también estaban encantados con el título, y se ha podido mantener hasta su publicación.


- ¿Qué destacarías de Yago Oroz, el protagonista de “Mal de cuervos”?

Su humanidad. Yago Oroz podría ser cualquiera de nosotros.
Me gusta trabajar con personajes que se aparten de cualquier estereotipo y, en ese sentido, creo que Yago cumple esos requisitos con justicia. Hacer esto te permite elaborar personajes mucho más consistentes y reales, próximos al lector, para que este se pueda sentir identificado con ellos al máximo.
Yago es una persona tímida y con un pasado que ha dejado atrás pero que le sigue atormentando. Es un hombre enfrentado a sus propias dudas e inseguridades, pero que desea encontrar respuesta al tremendo revés que le ha propinado la vida justo cuando pensaba que las cosas habían empezado a mejorar.
En definitiva, como te decía, Yago podría ser cualquiera de nosotros, y por eso es el único personaje en toda la novela al que no describo físicamente en ningún momento, para que el lector pueda ponerle la cara que más le apetezca.


- ¿En qué género literario encuadrarías la novela “Mal de cuervos”?

En Dilatando Mentes la han calificado como “novela negra rural”. Sin embargo, es difícil encuadrarla en un género concreto porque coquetea con varios a la vez. Sus trazas de novela negra o thriller son más que evidentes, pero también juguetea bastante con la novela de terror o paranormal, e incluso posee dos potentes historias de amor que le dan mayor consistencia a la novela.


- ¿Cuánto tiempo pasó desde que le mandaste el manuscrito de “Mal de cuervos” a la Editorial Dilatando Mentes hasta que, dentro de la editorial, vieron idóneo publicarte la novela?

No mucho, la verdad. Tenían bastante interés en leer mi novela y me respondieron al cabo de unos pocos meses. Lo que costó más tiempo fue publicarla (casi un año desde que firmamos el contrato) porque el calendario de publicaciones de la editorial estaba ya todo cerrado.


- ¿Qué género literario es tu preferido? ¿Por qué?

El género de terror siempre fue mi favorito, casi en paralelo con el de la fantasía heroica. Creo que el terror, bien narrado, te permite explorar sensaciones que me resultan muy gratificantes. También es cierto que me ha fascinado siempre lo paranormal y las criaturas y monstruos de las sombras, y eso también ayuda.
La fantasía heroica, por su parte, te permite acceder a mundos imaginarios y diseñar una realidad alternativa. Eso es algo que no tiene precio.


- ¿Qué ha sido lo mejor que te ha sucedido desde que estás dentro del mundo literario? ¿Y lo menos bueno?

Que la gente te comente lo mucho que le ha gustado tu novela o tu relato, ya sea por la calle o a través de las redes sociales. Considero que, cuando alguien te lo comenta sin que se lo preguntes, es porque realmente le ha gustado.
También ha sido increíble la sensación de ver tu obra publicada por primera vez. Es algo que hay que vivir en primera persona, y en ese sentido creo que no cuenta la autoedición. Que te publique una editorial por el mero hecho de que le ha gustado lo que has escrito, le aporta un valor añadido a tu trabajo.
Otra de las cosas buenas que me han sucedido ha sido conocer a gente estupenda, tanto autores, como editores, como blogers, y lo menos bueno encontrarte con algún que otro autor/a que cree estar por encima del bien y del mal, y que te mira por encima del hombro. Pero, por suerte, esos son los menos.


- ¿Cuál es el principal motivo, según tu opinión, por el que hay gente que no lee apenas? ¿Cómo se podría despertar el interés en estas personas que no leen?

La verdad es que ese es un tema mucho más complejo de lo que parece, pero creo que el principal motivo son las nuevas tecnologías. Hace veinte años no teníamos tanto acceso a la información inmediata. En internet había poca cosa, y la gente recurría mucho más a los libros.
Pero también creo que habría que fomentar más la lectura, tanto en los colegios como en casa, y educar en la reducción del tiempo de consumo digital, tanto de redes sociales como de plataformas digitales, móviles y tablets, en favor de la lectura. Pienso que hay que recuperar un poco el sentido común y redescubrir la lectura como una herramienta indispensable para las nuevas generaciones, antes de que logremos que se pierda y ya no haya solución.


- Si dependiera de ti hacer una campaña de fomento a la lectura, ¿cuál sería tu slogan?

Desconéctate, y abre las páginas a un nuevo mundo.


- ¿Eres de libro tradicional o de libro digital? ¿Qué ventajas puede presentar el libro tradicional y/o viceversa?

Soy de libro tradicional, aunque también leo ocasionalmente en digital. En casa tenemos una biblioteca con más de 900 libros, algo que muchos hogares no pueden permitirse por pura cuestión de espacio, pero para nosotros es algo indispensable. El libro digital puede ser útil en ciertos casos, como cuando te vas de viaje y tienes que llevarte un volumen de más de mil páginas, o es un viaje tan largo que necesitas llevarte varios libros. Ahorras peso y espacio en la maleta. También hay que reconocer que el digital es mejor para el bolsillo, pero no hay nada como leer un libro en papel.


- Has escrito varios libros. Ahora te pregunto, ¿qué consejo le darías a aquellas personas que quieren empezar a escribir sus primeros libros pero que, debido a varios motivos, no terminan de dar el paso?

Que no se desanimen y que siempre aprendan a escribir sin dejar de leer. La lectura es una herramienta indispensable para el escritor. También les diría que no piensen en ningún momento en si les van a publicar o no. Eso siempre es secundario, pues hoy en día es muy complicado vivir del oficio de escribir. A quienes somos escritores por pura devoción, como es mi caso, no nos importa eso. Queremos contar historias y hacerlo lo mejor posible. Queremos que la gente disfrute leyendo nuestros textos. Ese debería ser siempre el objetivo, a mi entender.


- Para finalizar la entrevista, la gente que la haya leído y que quiera adquirir algún ejemplar de tus novelas, ¿de qué modo lo pueden hacer?

Saber que vas a morir se puede encontrar en la web de la Editorial Cazador de Ratas, así como en Casa del Libro y cualquier librería a la que quieran solicitarlo.
Mal de cuervos está disponible también a través de la web de la Editorial Dilatando Mentes, y en cualquier librería a la que se lo soliciten.
Ambas editoriales tienen buenos canales de distribución, y no debería ser un problema hacerse con ellas. Dejo aquí los links, para aquellos que estén interesados:
https://dilatandomenteseditorial.com/linea-general/57-mal-de-cuervos-de-israel-quevedo-puchal.html



Muchas gracias de nuevo y desde SuperLectorAlfa te deseo lo mejor de cara al futuro y espero que escribas muchas novelas. Ha sido un placer tenerte en el blog.
Gracias a ti por esta fantástica entrevista. Ha sido un auténtico placer poder charlar contigo.